Глінка Арагонська хота - ноти


Іспанська увертюра № 1 (1845) «Арагонська хота» (Блискуче капричіо на тему арагонської хоти).
Склад оркестру: 2 флейти, 2 гобоя, 2 кларнета, 3 фагота, 4 валторни, 2 труби, 3 тромбона, офіклеід (туба), литаври, кастаньєти, тарілки, великий барабан, арфа, струнні.
В «Арагонській хоті» композитор звернувся до найпопулярнішої народної іспанської теми. Почувши її у виконанні іспанських гітаристів, він був захоплений її своєрідною життєрадісною грацією. Це мелодія хоти (іспан. Jota) — національного іспанського тридольного танцю, що став одним з музичних символів Іспаніі. Саме з хотою були повязані найперші враження Глінки про іспанську культуру.
Послухати і подивитися народну іспанську хоту, до якої звернувся Глінка, можна тут:
www.youtube.com/watch?v=oWsr5CWK94o
«Арагонська хота» відкривається повільним вступом в характері суворого маршу-ходи (Grave). Його музика, з урочистими фанфарами, контрастними перепадами динаміки, сповнена стриманої сили і величі. Це образ суворої і прекрасної Іспанії. Після характеристики «місця дії» розвиток перемикається в «конкретно-подієвий» план. В сонатному розділі, яскраво контрастному до вступу, виникає картина святкових народних веселощів.
Інструментування майстерно передає колорит іспанської народної музики. Легкі pizzicato струнних і щипки арфи розкривають поетичний образ гітарного награшу (1-ша тема головної партії — справжня мелодія арагонської хоти), деревяні духові імітують спів у вокальній частині танцю (2-га тема головної партії — копла).
2:24 — ГП Es-dur, 1 тема.
2:53 — ГП, 2 тема
Використовуючи сонатну форму, Глінка не відмовляється від методу варіаційності. Мотивну розробку він поєднує з варіюванням матеріалу. Уже в рамках головної партії (подвійна тричастинна форма ababa) відбувається варіювання тем.
В побічній ж партії, витонченій і граціозній, що нагадує наспів мандолини, Глінка блискуче реалізує характерну композиційну особливість народної хоти. ПП починається у кларнета.
4:26 — ПП B-dur
Гармонічний план всіх мелодій цього жанру однаковий — ТD DТ. На цій підставі самі мелодії можуть бути почуті як варіанти один одного. Саме так сприймаються обидві теми побічної партії. Вони додаються до початкової ритмо-формули хоти з двох звуків (ТD DT) в якості контрапунктів, утворюючи тим самим серію варіацій (8 тактів до ц.10).
Розробка будується на принципі поступового наростання динаміки, з постійним перемиканням планів: як би «вихоплені» із загальної маси сольні сценки змінюються блискучим звучанням всього оркестру. Перед центральною кульмінацією звучання хоти переривається тривожним тремоло литавр і фанфарами «міді», нагадуючи про тему вступу — це Іспанія, край неприборканих пристрастей.

Найвищу точку розвитку знаменує сліпуче яскрава тема хоти, що проводиться всім складом оркестру. Вона майже відчутно розкриває картину всенародного тріумфування.

Реприза (ц.18) — справжній апофеоз варіаційнності в сонатної формі. Головна і побічна, що здавалися в експозиції різними темами, виглядають тут як єдине чергування варіацій на задану гармонію.

Синкоповані фанфари коди утворюють тематичну арку вступу, але забарвлюються в яскраві, святкові тони.

Отже, унікальність глінкинської хоти в тому, що сонатний динамізм її форми посилений процесом варіювання, завдяки чому відкривається спільність тем.

У цій увертюрі Глінка використовує великий склад оркестру. Особливу роль відіграють кастаньєти — іспанський інструмент, що підкреслює національний колорит, а також арфа.

Михаил Глинка "Арагонская хота" 20.04.2016 БЗФ, оркестр Карельской филармонии, Анатолий Рыбалко


not for duplicating on other video channels! не для копирования на других видео ресурсах!
ПОСТ, ФОТО, ВИДЕО, ИНФО: vk.com/wall78053407_21483?reply=24075

Михаил Глинка — Spanish Overture «Арагонская хота» (Блестящее каприччио на тему арагонской хоты), Испанская увертюра № 1 (1845)
Симфонический оркестр Карельской государственной филармонии
Анатолий Рыбалко — дирижер

Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д.Д. Шостаковича, Большой зал

Glinka - Spanish Overture No. 1, Capriccio Brilliante "Jota Aragonesa" (1845)


Mikhail Ivanovich Glinka (Russian: Михаил Иванович Глинка. tr. Mikhaíl Ivánovich Glínka; 1 June [O.S. 20 May] 1804 – February 15 [O.S. 3 February] 1857) was the first Russian composer to gain wide recognition within his own country, and is often regarded as the fountainhead of Russian classical music. Glinkas compositions were an important influence on future Russian composers, notably the members of The Five, who took Glinkas lead and produced a distinctive Russian style of music.

Spanish Overture No. 1 «Capriccio Brilliante on the Jota Aragonesa» (1845)
Испанская увертюра № 1 «Блестящее каприччио на тему Арагонской
хоты»

The Philharmonia Orchestra conducted by Sir Eugene Goossens

Description by Chris Boyes [-]
Mikhail Glinka left his native Russia for a European concert tour in the spring of 1844 after he was discouraged by the unfavorable reception of his opera, Ruslan and Lyudmila (1842), in St. Petersburg. Glinka intended to visit France and Spain and to become fully absorbed in each countrys musical traditions. New orchestral compositions, which would be called fantasies pittoresques, would be written from the inspiration of folk melodies collected while away from Russia.

After spending nine months in France, Glinka arrived in Spain in the summer of 1845. He first settled in the village of Valladolid, where he quickly assumed a pleasant social life. The Spanish people and their customs greatly impressed Glinka, as was shown through his comments in a letter to his mother. He wrote, «Spaniards are honorable, straightforward in their speech, unaffected, and not full of ceremony like the French.» While there, Glinka became acquainted with Felix Castilla, a local merchant who was also an adequate guitarist. Castilla played for Glinka a traditional folk tune, the Jota Aragonesa, along with its many variations. This melody would become the basis of the only work that Glinka managed to complete during his time in Spain, the Capriccio brillante on Jota Aragonesa (1845). The piece came to be known also as the First Spanish Overture. The composition of the work was not begun until Glinka relocated to Madrid, the Spanish capital. Here, Glinkas social life was not as active, so he had spare time to compose.

The Capriccio was modeled in the sonata form, as many of Glinkas earlier compositions had been. Yet, due to the tradition of the Jota Aragonesa and its variations, the Capriccio also had the sense of a free form, based on multiple variations. Glinkas later works would eventually stray away from sonata form in favor of freer, variational forms. Thus, this piece is often viewed as a transitional work in Glinkas catalog. The orchestration of the Capriccio is notable in its wide use of the multiple colors possible in an orchestral setting. Glinka does not resort to doubling parts excessively to produce a lush, full sound. The enormous amounts of instrumental combinations that Glinka goes through is quite amazing. Also of note is the use of harp and pizzicato strings to convey the sound of the acoustic guitar.

Glinka wished to hear the freshly composed orchestral work while he was still in Spain, but this was not possible. The primary orchestra of Madrid was busy at the time with a ballet. Glinka was also worried that the Spanish public would not appreciate his attempt to integrate the Spanish sound into the Western tradition of music. Glinka was finally able to hear his work performed in 1848 in Warsaw, due to the graciousness of the Governor of Warsaw. The Capriccio was later given its first public performance in 1850 in St. Petersburg, although Glinka was not present.

Волшебное озеро, соч. 62


Provided to YouTube by National Digital Aggregator LLC

Волшебное озеро, соч. 62 · Евгений Светланов, Государственный академический симфонический оркестр СССР

Симфонические произведения Анатолия Лядова

℗ 2020 АО «Фирма Мелодия»

Released on: 2013-09-16

Auto-generated by YouTube.

Sergey Lyapunov - Rhapsody on Ukrainian Themes / Рапсодия на украинские темы


Sergey Lyapunov (1859-1924), Россия

— Rhapsody on Ukrainian Themes for Piano and Orchestra, Op. 28
— Рапсодия на украинские темы для фортепиано с оркестром, соч. 28

Michael Ponti, piano
Westphalian Symphony Orchestra
Siegfried Landau
---------------------------

Советские песни часть 1 (Хиты 1965-1968) Песни СССР


Популярные советские песни 1965-1968 годов.

0:28 — Эдита Пьеха — Песня остаётся с человеком (1965)
3:34 — Муслим Магомаев — Лучший город Земли (1965)
6:03- Нина Пантелеева — Песня о счастливой любви (1965)
8:30 — Аккорд — Пингвины (1965)
10:49 — Эдуард Хиль — Как провожают пароходы (1965)
14:02 — Тамара Миансарова — Чёрный кот (1965)
16:34 — Эдита Пьеха — Белый свет (1966)
20:03 — Эдуард Хиль — Человек из дома вышел (1966)
22:30 — Майя Кристалинская — Нежность (1966)
25:25 — Муслим Магомаев — Королева красоты (1966)
27:54 — Эдита Пьеха — Город детства (1966)
31:41 — Полад Бюльбюль-оглы — Позвони (1966)
34:57 — Мария Пахоменко — Стоят девчонки (1966)
37:23 — Аида Ведищева — Песенка о медведях (1966)
40:53 — Юрий Никулин — Если б я был Султан… (1966)
42:54 — Эдита Пьеха — Ничего не вижу (1966)
44:56 — Тамара Миансарова — Летка-енка (1967)
47:16 — Лев Барашков — За туманом (1967)
49:40 — Нина Бродская — Как тебя зовут (1967)
52:24 — Эдита Пьеха — Наш сосед (1967)
54:59 — Аида Ведищева — Дорожная (1968)
57:28 — Марк Бернес — С чего начинается Родина (1968)
59:52 — Гелена Великанова — Может быть (1968)
1:01:27 — Поющие гитары — Песенка велосипедистов (1968)
1:03:34 — Елена Камбурова — Маленький принц (1968)
1:06:56 — Андрей Миронов — Остров невезения (1968)
1:09:49 — Аида Ведищева — Помоги мне (1968)

Автор сборника: DON Music

советские песни, песни ссср, музыка ссср, песня 70, песня 60, старые песни, хорошие песни, красивые песни, добрые песни, забытые песни

ЛУЧШИЕ ПЕСНИ СССР


ЛУЧШИЕ ПЕСНИ СССР

Трек-лист сборника «Лучшие песни СССР»:

01 00:10 Валерий Ободзинский — Восточная песня
02 03:38 Георгий Виноградов — Веселые путешественники
03 05:20 Мария Пахоменко — Школьный вальс
04 08:42 Эдита Пьеха — Семейный альбом
05 12:54 Александр Вертинский — Ваши пальцы пахнут ладаном
06 15:32 Тамара Миансарова — Летка-Енка
07 17:53 Люсьена Овчинникова, Николай Погодин — Старый клён (Из к/ф «Девчата»)
08 20:50 Лев Барашков — Песенка про сатану
09 22:56 Лев Лещенко — Соловьиная роща
10 26:46 Майя Кристалинская — Я тебя подожду
11 30:02 Муслим Магомаев — Королева красоты
12 32:34 Леонид Утесов — В землянке
13 34:50 Людмила Зыкина — Течёт река Волга
14 40:37 Жан Татлян — Море зовёт
15 44:22 ВИА «Поющие сердца» — Облака в реке
16 47:27 ВК «Аккорд» — Возвращайся
17 51:12 Рашид Бейбутов — Я встретил девушку
18 53:46 Эдуард Хиль — Как провожают пароходы
19 57:00 Георгий Абрамов — Одинокая гармонь
20 1:00:07 Николай Рыбников — Марш высотников (Не кочегары мы, не плотники) [Из к/ф «Высота]
21 1:02:07 Олег Анофриев — Песенка шофёра (Из к/ф „Там, где кончается асфальт“)
22 1:05:12 Владимир Трошин — Подмосковные вечера
23 1:08:41 Анна Герман — Эхо любви
24 1:11:57 Лидия Клемент — Карелия
25 1:15:08 Георг Отс — Я люблю тебя, жизнь

Подписывайся на музыку!

РУССКАЯ МУЗЫКА ✔ www.youtube.com/c/BestPlayerMusic
РУССКИЙ ШАНСОН ✔ www.youtube.com/c/НАШШАНСОНМУЗЫКА
РУССКАЯ МУЗЫКА ВИДЕО ✔ www.youtube.com/c/CoolMusic2020